Indiški mušamieji instrumentai, gospel chorai ir akrobatika sukuria nuostabų, jaudinantį Bardo pjesės perdirbimą, sako Claire Webb
Nacionalinis teatras vieną iš mažiausiai populiarių Šekspyro tragedijų pavertė pakylėjančiu miuziklu su disneiškiniu garso takeliu, trupučiu Bazo Luhrmanno stiliaus picos ir daugiau nei 200 mėgėjų kompanija.
Naujoje Chriso Busho versijoje, skirtoje šeimai, Periklis yra išdidus princas, kuris praranda viską. Ištremtas iš savo karalystės, jis atranda tikrąją meilę svetimoje žemėje, o tik jūroje netenka mylimos žmonos. Našlys karalius pagaliau atranda tikrąją namų prasmę padedamas savo seniai nematomos dukters, o kelionė spektaklio centre tampa palyginimu apie įvairovę ir įtraukumą.
„Periklis“ yra pirmasis pastatymas, sukurtas pagal Nacionalinio teatro viešųjų aktų iniciatyvą, partnerystę su aštuoniomis bendruomenės grupėmis ir Rytų Londono teatru – „Queen's Theatre Hornchurch“. Tai metų seminarų kulminacija, kai 120 įvairaus amžiaus ir išsilavinimo londoniečių debiutuoja garbingoje Olivier scenoje.
Taip pat yra puikių mėgėjiškų pasirodymų grupių, įskaitant akrobatiką iš Newham's Ascension Eagles Cheerleaders, perkusiją iš Indijos menų centro The Bhavan, gospel dainininkus iš Faith Works choro ir širdį draskančios Londono bulgarų choro dejonės, kai Periklis tampa našliu.
Režisierė Emily Lim savo didžiulį aktorių kolektyvą sutvarkė į aptakų spektaklį, kuris nė sekundei nenusileidžia. Yra specialieji efektai, spalvingi kostiumai, gyva grupė, kuri be vargo šokinėja tarp dviejų dešimčių muzikos žanrų. Limas žino, kaip priversti publiką čiulbėti: jauniausiems aktoriams dovanojamos mielos epizodinės scenos.
Vadovai profesionalūs ir nepriekaištingi, nors dažniausiai daugiausiai juoko sulaukia mėgėjai. Periklio vaidmenyje Ashley Zhangazha sklandžiai pereina nuo stulbinančio jauno princo iki išprotėjusio karaliaus ir nuo jambinio pentametrio iki baladės. Saldžios Jimo Fortune'o dainos galbūt labiau tiktų Disnėjaus filmui, bet dainavimas buvo puikus – Naana Agyei-Ampadu nusipelno ypatingo šauksmo kaip sielos kupina Periklio mylimoji Thaisa.
Paskutiniame veiksme siužetas pasisuka stebėtinai niūriu posūkiu, kai Periklio dukrą piratai parduoda viešnamiui. Lim’s Mytilene yra Baz Luhrmanno vertas kabareto klubas, apibarstytas blizgučiais, o Kevinas Harvey'us kaip murkiantis drag queenas yra akinantis.
Paskutinė daina pasakoja apie tai, kad namai nėra tavo gimimo šalis, o kompanijos nariai paeiliui dainuoja eilę savo gimtąja kalba prieš jaudinantį finalą. Aš nebuvau vienintelis žiūrovas, nušluostęs ašarą per ovacijas.
Claire Webb
Periklis buvo Nacionaliniame Olivier teatre rugpjūčio 26–28 d. Kitas „Public Act“ projektas vyks „Queen's Theatre Hornchurch“ 2019 m. rugpjūčio mėn.